Part of Your World（パート・オブ・ユア・ワールド）
＜作詞＞ Howard Ashman
＜作曲＞ Alan Menken
＜アレンジ構成＞
◇３種類の楽譜があります
◇全て２オクターブ、トーンチャイム、ハンドベル、ミュージックベル用です。
- 上級 / ２０音、G4〜G6、原曲通りの構成、前、後奏あり
- 中級 / １９音、G4〜G6、１コーラス、前、後奏あり
- 初級 / １８音、G4〜G6、１コーラス、前、後奏なし
＜曲について＞
ディズニー映画「リトル・マーメイド」より、アリエルが地上への憧れを歌う、とても綺麗な曲です。
♪演奏のポイント♪
付録の＜合わせやすいイントロ＞について
この曲は流れるようなイントロが素敵ですよね。
初級はイントロなし、中級は原曲に近いハーモニーのイントロで動きは少なく、上級は原曲通りのイントロ、になっています。それぞれのレベルに応じて、まずはメインのメロディを楽しんでいただくためなのですが、
「やはりあのイントロを演奏してみたい」「なかなかタイミングが合わない」という皆さまに「合わせやすくて、原曲に近い響きに聞こえるイントロ」の一案を考えました。
音の重なりが多いので、原曲に比べて少し重い感じに聞こえてしまいますが、合わせやすいと思います。
演奏してみて、試してみてください。
このイントロは「待って鳴らす」ではなく「鳴らして止める」という構成になっています。
例えば、原曲のイントロ（上級の方）は、１小節目は「ファ、ソ、ラ、ド ファ、ソ、ラ、ド」です。
「ド」を鳴らす方は、「〇、〇、〇、ド、〇、〇、〇、ド」となりますね。
「〇」の拍を待って、タイミング良く鳴らすことが難しくもあります。他の音も同様です。
そこで、「待って鳴らす」のではなく「同時に始めて止める」という方式にしました。１、２拍目は、「ファ（F５）は１回、ソ（G5）は２回、ラ（A5）は３回、ド（C6）は４回」鳴らします。３、４拍目も同様です。
以下に練習方法をご案内します。
＜完成の形＞
これは「合わせやすいイントロ」の楽譜を言葉で表したものです（１，２拍目）
同時に始めて、それぞれの音の回数を鳴らしたら止めます。これを２回演奏して１小節になります。下の順番で練習してみてください。
＜練習方法＞
1.メトロノームなどに合わせて、ファ、ソ、ラ、ドの４つの音を同時に４回鳴らします。声を出して「イチ、ニ、サン、シ」と言いながら全員のタイミングが合うまで練習します。（合わせにくい時は、楽器は持たず手拍子で合わせることから始めましょう。声は出します）
2.同様に３回鳴らします。「イチ、ニ、サン」は鳴らし「シ」は止めます。声を出してカウントしましょう。
3.同様に２回鳴らします。「イチ、ニ」は鳴らし「サン、シ」は止めます。声を出してカウントしましょう。
４.同様に１回鳴らします。「イチ」は鳴らし「ニ、サン、シ」は止めます。声を出してカウントしましょう。
４まで練習してタイミングが合うようになったら、＜完成＞の図の通りに演奏してみましょう。
＜全般＞
- どのアレンジでも共通ですが、楽譜の中で核になる音（聞かせたい音）は、メロディーで、次にベース（ベースはハーモニーを作るために大切です）です。メロディーは原曲の「歌」のパートになります。ベースはだいたい一番低い音です。
- 人数の都合などで音を省略する場合は、聞かせたい音を残し、それ以外は余裕があれば打つようにしていきましょう。
- 音符をつないでいる線は、音のつながりを表しています。
- ３連符は「通常よりもそれぞれの音を少し長め引っ張る（タ、タ、タ を タァタァタァ）」くらいの感じにとらえてください。
- 音量に関しても同様です。全て同じ音色ですので、鳴らす力を変えて、聞こえて欲しい音を表現しましょう。演奏を録音して客観的に聞くことや、響かせたい音はどれ？などを皆さんで話したりすることも大切ですね。一人一人の音が重なって音楽を作っていく楽器ですので、演奏される皆さんが同じ気持ちで演奏すると、より気持ちの良い演奏が楽しめますね。
- 演奏しやすいテンポで演奏しましょう。
＜初級＞
- 気軽に楽しんでいただけるよう、大切なメロディー、と、動きは少なめ、に作りました。
- 同時に鳴らす音を少なくしていますので、ズレはあまり気にせず鳴らしましょう。
- LV奏法がありますので、楽器特有の響きを楽しんでいただけます。
- メロディーが一番高い音になっていますので、歌うように気持ちよく鳴らしてください。
- 拍を数えやすいように、なるべく拍を刻むような音を入れています。あまり元気に打ってしまうと曲のイメージから外れてしまうので、気を付けましょう。
- ３連符が難しいようでしたら、付点音符寄りに演奏してみてください。歌って感覚をつかむ練習も効果的です。例えば、１６小節４拍目から１８小節は「、、、タタ」「タァタァタァ、タァタァタァ」「タンタァァァタタ」と歌って、歌（声）に合わせて手を叩いたり、楽器を鳴らしたりして練習を重ねてみてください。
＜中級＞
- イントロ、エンディングが付き、メインのメロディーは上級とほぼ同じです。
- １コーラスでしっかり盛り上がる構成になっています。
- ５１小節のダンプ記号は、５０小節から音を重ねていって５１小節２拍目で音を止める意味です。響きがなくなったところに、３拍目からのメロディーが入ってきます。
- ５６小節からのエンディングは「ド（C6）」がメロディーの最後の音になりますので、しっかりのばしてください。下の和音は弱め。です
- イントロは楽譜に記載の形の方がテーマのメロディーの始まりが目立つと思います。上にも書きましたが、お好みで付録も試してみてください。
＜上級＞
- 原曲と同じ構成になっています。
- メインのメロディーと、それを飾る様々なメロディーで、厚みのある響きになっています。
- ２オクターブですので、メロディーと伴奏の音域が近くなっています。役割による鳴らし分けが大切になり、上級の方向けのアレンジです。
- イントロからテーマへ、流れで入ってしまうとテーマが目立たなくなるので、５小節目のラ（A5）はしっかり、前と区別して鳴らしましょう。
- 「F」へは前からの流れのまま入っていきます。３連符は刻むようにではなく、少し長め、程度にとらえましょう。６３小節から少し落ち着いて、６６小節４拍目から徐々に盛り上げていきます。
- ８２小節からの流れは８３小節１拍目の和音を打ち直しまでつなぎます。この１拍目の和音はたっぷり１拍分のばし止めます。わん！ではなく、わ～～ん！です。そして上のファ（F6）だけが残ります。響きを聞かせた後、一度音を止めて、ファを打ち直しましょう。
- ８８小節はド（C６）をできるだけ長くのばすため、このアレンジにしました。メロディーの最後の音ですので、たっぷり鳴らし、４拍目裏のドは弱く鳴らしましょう。
- テンポの揺れが多くあります。縦を合わせることを意識してハーモニーを楽しんでください。
- 全体を通して、縦を合わせることと、それぞれの旋律の横の流れを意識てください。１つの音は「旋律」というつながりの中の１音です、つながり、を意識していくことで、音楽がどんどん膨らんでいきます。
映画の１シーンのように、ドラマチックな展開、響き、を楽しんでいただけたら嬉しいです。