Jazz Pizzicato（ジャズ・ピッツィカート）
＜作曲＞ Leroy Anderson
＜アレンジ構成＞
トーンチャイム、ミュージックベル、ハンドベル ２オクターブ（２５音、G４～G６）
＜曲について＞
Leroy Anderson（ルロイ・アンダーソン）が1938年に発表した曲です。この曲からルロイ・アンダーソンの作曲家としての活動が本格的に始まりました。弦楽器が「ピッツィカート」という弦をはじく奏法で、ジャズのリズムに乗って演奏する曲です。
この曲をトーンチャイム（ハンドベル、ミュージックベル）で、振動部分に指をあてる奏法を使って、表現しました。
単なるスタッカートではなく、指かけの響きを止めた音が、弦楽器のピッツィカートの音にぴったりだと思い、楽譜を作りました。
和音が揃いやすいように、同時に鳴らす音を極力少なく作っています。
＜参考音源＞
♪演奏のポイント♪
★楽譜上のTD（サム・ダンプ）やスタッカートは、楽器の振動する部分に指をあてた状態で、楽器を鳴らします。指で振動が止まっていますので、音程はありつつ、響きの残らない音が鳴ります。楽器にあてる指は、トーンチャイムでは人差し指、ミュージックベルでは親指があてやすいです。ハンドベルでは親指で響きが止めきれない場合は、プラックやマルテラートの奏法などで試してみてください。
★１拍目の裏と２拍目の裏、を強調するリズムです。「うん、タッ！、うん、タッ！」となり、「タッ！」が強調です。まずは、皆さんでメロディを歌いながら、「うん、タッ！、うん、タッ！」と手を叩いてみてください。
★演奏では、伴奏のパートがこの裏拍を表現します。手を叩いた時と同じように、１拍裏と２拍裏を強めに鳴らします。楽譜では ＞（アクセント記号）で表現しています。
★メロディのパートは特に強調をせずに演奏します。
★響きを止めた奏法では、ハーモニーの縦を揃えるのが難しなります。練習では、メトロノームに合わせて、ゆっくりなテンポから、まずは「縦を合わせる」ことに重点をおいてください。
★だんだん速くなりがちです。慣れるまではメトロノームを８分音符単位で鳴らして、タイミングの練習が有効だと思います。慣れてきたら４分音単位→２分音符単位、と大きな流れに変えましょう。デジタルのメトロノームでしたら、１拍裏と２拍裏が大きく鳴るように設定すると、裏拍が感じやすくなります。
★E５、F５あたりの音は、１小節の中でメロディと伴奏の役割が出てきます。難しいですが、音量を調整して役割の違いを表現してください。例えば、５小節目のE５は、１拍目は伴奏なので弱めに、２拍目はメロディなので強めに、と打ち分けてください。
★使用音が２５音と多めですが、１、２回の音も多いので、ベル割りを工夫してみてください。
★１５小節～２０小節は、下から上がってくるメロディを強調しましょう。
★２５小節～３１小節は、リング奏法です。ボリューム感を出してください。RT（リングタッチ）は、ワゥ、ワゥ、という響きを出してください。
★手の空くメンバー方がいらっしゃれば、アクセント記号の音を手で体を叩いたり、タンバリンなどをテーブルに置いて軽く叩いて強調したりすると、よりリズム感がでますね。
★少し難易度の高い曲かと思いますが、裏拍のリズム、意外な響き、素敵なハーモニーと、楽しい曲にだと思います。
レパートリーの１曲に、いかがでしょうか！